Atraktsiooni kirjeldus
Peterburi teatri "Koomikud" ajalugu sai alguse 80ndate lõpus. 20. sajand Just siis kogus linna Leninski rajooni noortekeskusesse Mihhail Levšin väikese kuueliikmelise trupi. Nende esimene etendus oli itaalia keeles draama klassika komöödia itaalia keeles. See koosnes kolmest väikesest näidendist rändkoomikute esituses. Noored kunstnikud võlusid oma võlu, spontaansuse, rõõmsameelsuse ja sädeleva huumoriga ning mis kõige tähtsam - oma lapseliku oskusega esimestest etendustest alates vallutasid publiku ja võitsid nende armastuse. Sellest ajast, nimelt 25. detsembrist 1989, on Põhja pealinnas ilmunud uus draamateater "Koomikud". Teatri kaubamärk oli esimene nende lavastatud näidend "Itaalia kirg". Ja siiani kogub ta täissaale. 2009. aastal tähistas teatritrupp "Koomikud" oma 20. aastapäeva. Sellest ajast alates on teatri sümbol ja embleem väike rändkunstniku kujuke või, nagu teda ka kutsuti, koomik.
Teatritrupp "Koomikud", võib öelda, eksis esimestel eksistentsiaastatel Peterburi ja selle piirkonna kõige erinevamates kohtades. Ja 1993. aastal sai teater ruumid Ligovski prospekti Pertsovi majas. Hoolimata asjaolust, et teatri auditoorium on üsna väike ja mahutab vaid 100 kohta, annab see kunstnikele võimaluse olla oma publikule lähemal, s.t. neile, kelle jaoks teater loodi.
"Koomikute" teatri intiimsus toob esiplaanile iga etenduses osaleja näitleja individuaalsuse, kõik tema kogemused vaatajas, siin on võimatu "üle teha" või valetada. Seetõttu kõlab iga etendus, olenemata sellest, kas tegemist on klassikalise või kaasaegse tükiga, laval eriti südamlikult ja siiralt.
Teatri loominguline programm M. A. Levshin ühendab endas nii lavastusvahendite ja misanstseenide uuenduslike lahenduste otsimise kui ka vene teatri klassikaliste traditsioonide ja ideede arendamise, kus kõik näitekunsti väljendusrikkad vahendid saadavad peamist-näitleja reinkarnatsiooni, psühholoogilist iga rolli, elava ja reaalse eksistentsi arendamine.
Teatrist "Koomikud" võib vaataja leida eri žanrite etendusi. Need on lüürilised melodraamad ja vaudeville, komöödiad ja kangelasdraamad ning performance-romantika.
Teater on pidevas loomingulises otsingus, ta ei karda eksperimentaalseid ja uusi vorme. 2009. aastal. toimus eksperimentaalse etenduse "Jalutuskäik Liu-Bleus" esietendus, mille lavastas noore näitekirjaniku K. Rubina näidendi järgi. Etenduse vaatajale esitamise vorm on avatud proov. Selle lavastusvormi idee on anda vaatajale võimalus osaleda justkui etenduse kallal töötamise loomeprotsessis.
Lisaks töötab teater lavastuste ja muusikaliste etenduste kallal. 2010. aastal esietendus plastdraama I. S. Turgenevi "MuMu", mis on plastist visandite seeria. Lavastaja valis taustamuusikaks vene rahvalaule teatrikunstnike esituses.
Ka noor vaataja ei jää tähelepanuta. Hommikuti peetakse teatris lasteetendusi. Ja igal sügisel võtavad teatrinäitlejad osa heategevuslikust teatrifestivalist orbudele "Peterburi paleed lastele". Laste etendus on spetsiaalselt valitud vastavalt palee või mõisa interjöörile.
Teater "Koomikud" tuuritab Venemaal ja teistes maailma riikides, selle näitlejad on Venemaa ja rahvusvaheliste teatrifestivalide laureaadid. Sel aastal osales plastiline draama "MooMu" 13. rahvusvahelisel Musta mere teatrifestivalil Türgis (Trabzon), kus "Koomikud" tunnistati kõigi konkursil esitletud teatrite parimaks teatriks, etendus pälvis auhinna festival "Crystal Trabzon".
Selle teatri etendused kandideerisid erinevatel aegadel ja said Peterburi kõrgeima teatripreemia Golden Soffit laureaatideks.
Praegu on teatri "Koomikud" repertuaaris umbes 20 etendust, mis on lavastatud maailma ja vene draama teoste põhjal. Teatrit eristab laias valikus etenduste žanrid, esteetilised suundumused ning see esitab repertuaari igas vanuses publikule. Tänu teatri intiimsele olemusele luuakse selles soe ja hubane õhkkond, milles publik kogeb erilist emotsionaalset loomingulist mõju ning osaleb justkui emotsionaalselt laval toimuvatel sündmustel. Mõnes etenduses saavad publikust ise näitlejad.
Teatri "Koomikud" repertuaaris on mõlemad klassikalised teosed (A. Puškin, I. Turgenev, A. Ostrovski, N. Gogol, A. Tšehhov, V. Shakespeare, L. De Vega, T. Williams, E. Rostan), samuti kaasaegsete dramaturgide (S. Kochnev, V. Karasev, Dario Fo, E. de Filippo) teosed.
