Atraktsiooni kirjeldus
Riiklik akadeemiline Mariinski teater (tuntud ka kui Mariinski teater) on erilisel kohal paljude vaatamisväärsuste hulgas, mille üle Venemaa kultuuripealinna elanikud on õigusega uhked. See muusikateater on kuulus mitte ainult meie riigis, vaid kogu maailmas.
Teatritrupp asutati 18. sajandil, hoone ehitati 19. sajandi keskel. See sai nime Maria Aleksandrovna, Aleksander II naine.
Tegelikult koosneb tänapäeva teater hoonete kompleksist. Tal on filiaale ka teistes riigi linnades.
Teatri ajalugu
Kaalutakse teatri ajaloo algust 18. sajandi 80ndad … Huvitav on see, et tema vanust arvestatakse teise teatri asutamise kuupäevast, nimelt - Bolshoy Kamenny … Viimane eksisteeris umbes sada aastat. Selles esinesid trupi kunstnikud, kellest sai palju hiljem Mariinsky kollektiiv.
Nagu eespool mainitud, ehitati selle hoone alles 19. sajandi keskel. See püstitati põlenud tsirkuse kohale. Hoone projekteeris Albert Kavos. Esimest lavastust uues teatris näidati 1860. aasta sügise keskel. See oli suure Mihhail Glinka kirjutatud ooper.
XIX sajandi 60ndate alguses määrati ta teatri peadirigendiks Edward Napravnik … Tema saabumine tähistas Mariinski ajaloo ühe kuulsama ajastu algust. See periood kestis umbes viiskümmend aastat, mille jooksul toimusid teatri laval paljude nüüdseks klassikaks tunnustatud ooperite esietendused. Just Mariinski publik kuulis esmakordselt Modest Mussorgski „Boriss Godunovit” ja Nikolai Rimski-Korsakovi „Lumetüdrukut”, Pjotr Tšaikovski Iolantat ja Anton Rubinsteini deemonit …
Samuti pean paar sõna ütlema Marius Petipa, kes juhtis balletitruppi alates XIX sajandi 60ndate lõpust. Kaasaegsed nimetasid teda koreograaf-sümfoonikuks. Ta tõi teatrilavale hulga uuenduslikke ideid.
XIX sajandi 80ndatel ehitati hoone vastavalt projektile ümber Victor Schreter … Vasakul lisati teatrile uus hoone, mis koosnes kolmest korrusest. Selles asuvad elektrijaam, katlaruum, teatritöökojad ja prooviruumid. Puidust sarikate asemel paigaldati raudbetoonist ja terasest sarikad. Hoone fuajeed suurendati, selle fassaad rekonstrueeriti.
Pärast ehitustööde lõppu laienes teatri repertuaar: varem pakuti siin publikule ainult ooperit, nüüd on aga ilmunud balletilavastused.
Nõukogude võimu aastatel nimetati teater ümber Kirovski … Sel perioodil sai ta akadeemiliseks. See demonstreeris nii klassikalisi teoseid kui ka uute autorite loomingut. Tolleaegsete uudiste hulgas võib nimetada näiteks nõukogude helilooja Alexander Kerini "Laurencia".
XX sajandi 40ndatel, sõja ajal, saadeti teater sinna evakueerimine … Trupp viibis kaua Permis, esietendusi oli mitu.
60ndate lõpus,. hoone rekonstrueerimine … See lõppes 70ndatel. Rekonstrueerimisprojekti töötas välja Salome Gelfer. XX sajandi 90ndate alguses naasis teater oma ajaloolise nime juurde.
Praegu saab kuulsa Peterburi teatri laval näha nii klassikalisi etendusi kui ka meie kaasaegsete loodud lavastusi.
Balletitrupi ajalugu
Tuntud trupi ajalugu algab 1830. aastate lõpus. Just siis loodi Põhja -Venemaa pealinn Tantsukool, kelle lõpetajad osalesid hiljem kohtuetendustel.
Rääkides trupi ajaloost 19. sajandil, ei saa mainimata jätta Marius Petipa nime, mille kohta on paar sõna juba eespool öeldud. 40ndatel oli ta balletisolist, seejärel määrati ta ametisse koreograaf … Nimetatud sajandi 60ndate lõpus sai temast teatri peakoreograaf ja jäi sellele ametikohale kuni 20. sajandi alguseni. Ta on lavastanud palju uhkeid ballette, sealhulgas näiteks surematut, maailmakuulsat "Luikede järv" … Tema lavastustes said osaleda ainult need tantsijad, kelle professionaalsus oli tõesti kõrge.
Revolutsioonijärgsel perioodil püüdsid teatritöötajad eelkõige säilitada pärandit ja teatritraditsioone. Sõjaajal (XX sajandi 40ndatel) ei läinud mõned Mariinski kunstnikud evakueerima, vaid jäid linna. Oma esinemistega esinesid nad haiglates haavatute ees, käisid tehastes ja isegi rindel.
XX sajandi 80ndatest sai trupi ajaloo ere lehekülg. Just siis ilmus teatri lavale palju uusi uhkeid tantsijaid.
Teatripaigad
Nagu eespool mainitud, on teater hoonete kompleks, tal on filiaale teistes linnades. Esiteks on see peamine 19. sajandi hoone … Kui nad räägivad Mariinskist, peavad nad tavaliselt silmas just seda struktuuri (vaikimisi).
Teiseks on hoone, mis on ehitatud Kryukovi kanali kaldale … Seal on teatri teine etapp. Hoone võeti kasutusele suhteliselt hiljuti - juba 21. sajandil. Selle ehitamiseks kulus kakskümmend kaks miljardit rubla. Hoone arhitektuurilised eelised on ekspertide poolt väga küsitavad. Paljud usuvad, et see struktuur ei hiilga üldse ilust.
Mõned inimesed usuvad, et see näeb välja pigem kaubamaja või toitlustusasutus kui teater. Keegi arvab, et struktuur sarnaneb tavalise kasti või kuuriga. Hoone kohta pole praktiliselt positiivseid ülevaateid. Tuleb märkida, et algusest peale tekkis tema projektiga palju probleeme. XX sajandi 90ndatel arendati välja väga ebatavalise ehitusega projekt, mis meenutas maas lebavaid prügikotte, kuid linnaelanikud olid selle hoone ehitamise vastu. Hiljem töötati välja muid projekte, kuid neil oli palju tehnilisi vigu.
Siis ehitati hoone, mis on tänapäeval kuulsa teatri tähtsuselt teine koht. Selle saal on mõeldud kahele tuhandele pealtvaatajale. Tuleb märkida, et selle hoone interjöörid on palju esteetilisemad kui selle välimus. Seal on kristall -lühtrite ebatavaline disain, valgustatud oniksiseinad ja palju suurepäraseid treppe … Rõhutame, et nende treppide projekti töötasid välja mitme ettevõtte meeskonnad. Projekti loomises osalesid nii Vene kui ka välismaised spetsialistid. Paljud eksperdid hindasid tulemust kõrgelt: nad märgivad projekti autorite leitud virtuoosseid ja elegantseid disainilahendusi. Teatrit külastades pöörake erilist tähelepanu nendele treppidele - näiteks klaasist trepp, mille pikkus on kolmkümmend viis meetrit.
Teatri teine etapp - kontserdisaal … See ehitati 21. sajandil - täpsemalt ümberehitatud vanemast hoonest, kus kunagi asusid dekoratiivlaod ja töökojad. XXI sajandi algusaastatel sai see hoone tulekahjus tugevalt kannatada. Tegelikult jäid sellest alles vaid seinad ja vundament, kõik muu hävis tulekahjus täielikult. Nüüd on need iidsed seinad koduks kaasaegsele kontserdisaalile. Sellesse on paigaldatud suurepärane orel. Sellest saalist viidi mitu aastat tagasi esimest korda maailmas läbi balletilavastuse 3D -ülekanne. Saal on kakskümmend neli meetrit lai, viiskümmend kaks meetrit pikk ja neliteist meetrit kõrge. Selle kogumaht on tuhat kolmsada kuupmeetrit. Saal on mõeldud tuhandele saja kümnele pealtvaatajale. Orkestrilavale mahub sada kolmkümmend muusikut. Lava raadius on kakskümmend meetrit, selle sügavus on viisteist meetrit. Tuleb märkida, et lava koosneb eraldi liigutatavatest plokkidest, mille tõttu muudetakse lavaruum vastavalt konkreetse etenduse kavale.
Nagu eespool mainitud, on teatril mitu filiaali, mis asuvad riigi erinevates linnades. Üks neist on sees Vladivostok … See avati 2013. aasta sügise keskel. Huvitaval kombel on selle hoone eeskujuks üks Lõuna -Korea teatritest. Eksperdid usuvad, et see haru või õigemini selle hoone on üks meie riigi parimaid saale. Veel üks huvitav fakt filiaali kohta: selle balletitrupis on lisaks venelastele ka Jaapani, Brasiilia, Rumeenia, Korea, Ameerika ja Kõrgõzstani tantsijad.
Teine filiaal asub Vladikavkaz … See teater on eksisteerinud alates 20. sajandi keskpaigast, kuid kuulsa Mariinski filiaaliks sai see alles 2017. aastal. Tema repertuaari üheks pärliks on ooper Costa, mille on kirjutanud Nõukogude Osseetia helilooja Khristofor Pliev.
Kolmas haru asub samuti Vladikavkazi territooriumil. Selle teatri kollektiiv käib sageli välisreisidel. Tema esinemisi on korduvalt näidatud Euroopa riikides, samuti Aafrika ja Aasia osariikides.
Märkme peale
- Asukoht: Teatri väljak, 1; telefon: +7 (812) 326-41-41.
- Lähimad metroojaamad on Sadovaya, Spasskaya, Sennaya Ploschad.
- Ametlik veebisait:
-
Lahtiolekuajad: kassad on avatud seitse päeva nädalas kella 11.00-19.00. Mõnes piletikassas on paus kella 14.00-15.00. Pange tähele, et pileteid saate osta ka teatri veebisaidilt, kuid pidage meeles, et nende müük seal peatub kaks tundi enne etenduse või kontserdi algust.
Piletid: teatri külastamise maksumus sõltub konkreetsest lavastusest, samuti auditooriumis valitud istekohast.
